KRAFTWERK, Clams Casino и Дейвид Тюдор звучат на ONE DANCE WEEK 2016

Author: Miroslav Bolek

Photo credit: Miroslav Bolek

Когато говорим за съвременен танц, наблягаме на информация за хореографа, за изпълнителите, за светлините и декорите в залата и обръщаме малко внимание на композиторите и групите, които стоят зад завладяващото музикално оформление на всеки един спектакъл.

Тази година променяме това и ви представяме някои от най-интересните музиканти и утвърдени групи, с чието творчество, представено чрез изразните средства на съвременния танц и пърформанс, ще можем да се запознаем в рамките на международния фестивал ONE DANCE WEEK 2016.

 

Фестивалът стартира на 9-ти октомври в Дом на Културата „Борис Христов“ с BLOODLINES – проект на Стивън Петронио, обявен от New York Times за един от емблематичните хореографи на нашето време. В проекта, който отдава почит към големите хореографи Триша Браун и Мърс Кънингам, е включена оригиналната творба В ДВИЖЕНИЕ, с която компания Stephen Petronio отбелязва 30 години на сцената. Музиката към кинетичния спектакъл е създадена от Хип Хоп изпълнителя Michael Volpe a.k.a. Clams Casino, който работи в сферата на експерименталния Хип Хоп. Clams Casino е продуцирал някои от най-известните алтернативни хип-хоп изпълнителни, между които A$AP Rocky, Lil B и Mac Miller, работи също и с Lana Del Rey, Big K.R.I.T. и Washed Out. В проекта BLOODLINES е включена и музиката на един от първите експериментатори в сферата на електронната музика – легендарния Дейвид Тюдор, вдъхновил поколения музиканти и композитори. Тюдор започва да композира звукови пейзажи за Merce Cunningham Dance Company през 1968 г., а в началото на 90-те става и музикален директор на компанията. Композиторът е създал музиката за редица спектакли, включително ТРОПИЧЕСКА ГОРА, който ще видим тази година в Пловдив.

На 13 октомври френският хореограф Ювал Пик предизвиква публиката да надникне в „черната кутия“ на емблематичните KRAFTWERK, която ще бъде отворена в спектакъла ЕЛЕКТРИЧЕСКИ ПРИЯТЕЛИ?. На сцената на Дом на културата „Борис Христов“ ще звучат парчета от албумите – Autobahn, Radioactivität, Trans-Europa Express и Die Mensch-Maschine, отличаващи се с роботски, аналогов звук, който напомня сърдечен ритъм, дишане, ходене – своеобразен музикален жест към естествените човешки движения. „Мисията изпълнена: Музиката на KRAFTWERK добива плътност благодарение на тези експерти на електрическите мускули. Сърцата ни бият с ритъма на техните. Браво.”, коментира спектакъла Флоранс Роа, критик от френското издание за култура 491.
Гостуването на Ювал Пик се случва с подкрепата на Френски институт, Посолство на Франция в България и “Сосиете Женерал Експресбанк”.

Хореографите – Ленка Отова, артистичен директор на DOT504, Йозеф Фручек и Линда Капетанеа от компания RootLessRoot Company, които ще представят в България спектакъла КОЛЕКТИВНА ЗАГУБА НА ПАМЕТТА (17 октомври в Драматичен театър Пловдив – Голяма сцена), колаборират за всеки свои проект с професионалисти от различни сфери на съвременното изкуство. За този спектакъл те се спират на известния гръцки композитор Василис Манцукис, с който работят и по проектите EUROPIUM и Endless Composition. Манцукис е основател на няколко алтернативни гръцки банди, между които KUBARA PROJECT band и STACY band.
Гостуването на Компания DOT504 се случва с подкрепата на Чешки Център София и Министерство на културата на Чешката република.

“Взривоопасно проучване на мъжествеността, което е 1/2 танц, 1/4 пърформанс и 1/4 рок шоу” – така определя кандаското издание The Ottawa Citizen спектакъла ВСИЧКО ОТИВА ПО ДЯВОЛИТЕ, СКЪПА на хореографа Фредерик Гравел, който можем да видим на 20 октомври в “Борис Христов”. На сцената ще се вихри Стефан Буше – мултиинструментален музикант, които създава на живо уникален саундтрак към спектакъла, пропит с провокация, тежки акорди и дива рок енергия.
solo-stephane-1-300x3001

Яник Дауби, звуковият дизайнер на дигиталния спектакъл ВТОРО ТЯЛО на Anarchy Dance Theater, който ще видим на 22-ри октомври в Дом на Културата „Борис Христов“, изследва саунд пейзажи на Тайван, като прави записи на открито, документални аудио филми и социални проекти. Роденият във Франция звуков артист, който от 2007 е базиран в Тайван, композира електро-акустична музика (musique concrète) и създава музикални импровизации с намерени предмети, аналогови устройства и цифрови процесори, създава звукови пейзажи за съвременен танц, филми и пърформанси.
С подкрепата на Министерството на културата на Тайван.


Билети и фестивален пропуск в мрежата на EVENTIM